Ritmos e sua história

Xote- De origem alemã, foi trazida para o Brasil em 1851 pelo professor de dança José Maria Toussaint. Muito popular no Nordeste brasileiro, tocada ao som de sanfonas, seu nome original schottiche, também chamada de Xótis.

Rumba - Nasceu como dança da fertilidade em que os passos dos bailarinos imitavam os pássaros e animais antes do acasalamento. Na dança há sempre um elemento de fuga.

Polca - Originária da Boêmia, muito popular no século XIX nos salões europeus. Caracteriza-se pelo movimento rápido, seu compasso é binário e andamento alegreto.

Pagode - Variação do samba, teve sucesso na década de 90, apresenta características do choro, muito romântica e de andamento fácil para dançar.

Reggae - Estilo que uniu os ritmos caribenhos com o Jazz e o Rhythm and Blues. Símbolo do movimentos politico-sociais jamaicanos nas décadas de 60 e 70. Seus principais intérpretes são Peter Tosh Bob Marley e Jimmy Cliff.

Pasodoble - Existe há mais de 3 séculos na Espanha, junto com as touradas. Tem ritmo quente e apaixonante.

Batuque - De origem africana, essa dança caracterizada pelos sapateados, palmas e requebrados. è acompanhada ou não pelo canto.

Bossa Nova - Movimento que renovou a M.P.B. Surgiu no Rio de Janeiro na década de 50.

Bolero - Conhecido como avós da Salsa, Cha Cha Cha e Mambo. Nasceu na Inglaterra, passando pela Espanha e França com nomes variados. Um grande bailarino Espanhol Sebastian Cerezo fez uma variação baseada nas seguidillas, que são os bailados das ciganas, cujos vestidos eram enfeitados com pequenas bolas chamadas as boleras.

Be Bop - É uma variação do Jazz mais sofisticado. Apareceu nos anos 40.

Calypso - Nascido no carnaval de Trinidad e Tobago. O cantor mais famoso é Harry Belafonte.

Carimbó - Música do século XIX, baseado no folclore da ilha de Marajó. Cantores famosos: Pinduca, Milton Yamada, Verequete.

Cha Cha Cha - Dança derivada do Danzon cubano, que se seguiu o Mambo. Popularizou-se com a formação de Big Bands. O nome foi tirado do barulho feito pelos dançarinos. Predominava os instrumentos de sopro.

Descarga - Mãe da Salsa. Apareceu com a união de vários músicos tocando o que queriam. É uma fusão entre a música latina e o improviso do Jazz.

Elson - Antigo método musical popular cubano.

Dance Music - Originária da Alemanha nos anos 70, por um dos homens de Donna Summer. Hoje os japoneses é quem mais faturam.

Habanera - Gênero de música e dança cubana. Com compasso binário que influenciou o Tango, o Maxixe e a música popular de quase todos os países hispano-americanos. Originou-se no século XIX.

Forró - Popular nos bailes promovidos pelos nordestinos no Rio de Janeiro e São Paulo. Sua origem vem das festas que os ingleses faziam para os trabalhadores da estrada de ferro.

Jive - É uma mistura de Rock com Boogie Woogie americanos.

Lambada - Adaptado do Carimbó eletrificado ao Merengue em 1976, em Belém do Pará. Seus seguidores mais famosos são Beto Barbosa, Márcia Ferreira, Grupo Kaoma.

Escalas Pentatônicas

As Escalas pentatônicas são um passo para se aprender e crescer a tocar violão e guitarra. São utilizadas em Rock Pop, Jazz, Country, Blues, Folk, entre outros estilos. São uma dádiva para violonistas e guitarristas amadores com pouco tempo para praticar. Tecnicamente qualquer escala de 5 notas por oitava pode considerar uma pentatônica. O termo pentatônica se refere as escalas derivadas do círculo de quintas. Começando na nota raiz e fazendo as quintas de cada nota.

C (Dó)

C + quinta = G (Sol)

G + quinta = D (Ré)

D + quinta = A (Lá)

A + quinta = E (MI)

Organizando as notas temos a pentatônica maior de Dó:

C D E G A

Afinações Alternativas

No padrão atual a afinação do violão e da guitarra: E A D G B E da 6ª a 1ª corda. A prática demonstra que essa afinação oferece um alcance aceitável, uma variação de digitações de acordes básicos. Mas não é o único sistema; existe uma infinidade de outros modos em afinar cordas. As afinações alternativas geralmente se classificam em duas categorias. Elas são afinações "abertas", ou seja, em que as cordas são afinadas de modo a produzir um determinado acorde quando tocadas soltas; ou, então adaptações da afinação padrão, formuladas de maneira a apresentar uma ou mais cordas soltas como parte das peças musicais para as quais são empregadas. Elas sempre aparecem em estolos como o Folk, o Blues e o Ragtime; são muitos usadas no estilo "Slide".

Afinações abertas

Quando a guitarra é afinada de modo que possa produzir um determinado acorde quando as cordas são tocadas soltas, a afinação é chamada de "aberta", ou "solta". As mais comuns são em G(também conhecida como "espanhola" ou "havaiana"), D, E e C. Os acordes produzidos pelas cordas soltas são de G maior, D maior, E maior e C maior. A vantagem de uma afinação aberta é que se pode executar os acordes com uma pestana simples com o 1º dedo em qualquer traste. Na afinação em G aberto, uma pestana de 1º dedo no 2° traste dá o acorde de A maior.

Afinação em G aberto

6ª - D
5ª - G
4ª - D
3ª - G
2ª - B
1ª - D

Afinação

6ª corda desce até D.
5ª corda desce até G.
4ª corda normal.
3ª corda normal.
2ª corda normal.
1ª corda desce até D.

Três acordes na afinação em G aberto

Afinação em E aberto

6ª - E
5ª - B
4ª - E
3ª - G#
2ª - B
1ª - D


Afinação

6ª corda normal.
5ª corda sobe até B.
4ª corda sobe até E.
3ª corda sobe até g#.
2ª corda normal.
1ª corda normal.

Afinação em D aberto

6ª - D
5ª - A
4ª - D
3ª - F#
2ª - A
1ª - D

Afinação

6ª corda desce até D.
5ª corda normal.
4ª corda normal.
3ª corda desce até F#.
2ª corda desce até A.
1ª corda desce até D.

Três acordes na afinação em D aberto

O Instrumentista Completo

O violonista ou guitarrista sempre está aprendendo, quanto mais se toca, mais se aperfeiçoa. Existe diferentes truques, dicas, exercícios, mas nenhum atalho. Quem quer se tornar um violonista ou guitarrista completo,em todos os sentidos, tem que aperfeiçoar-se em 03 pontos: Técnica, Teoria e "bom gosto". A Técnica é a parte mecânica em se tocar violão ou guitarra. Diz o modo de conseguir com que os dedos façam aquilo que você quer. A Teoria é a parte intelectual do ato de tocar instrumento. Uma vez assimilados, eles permitem a você decifrar conceitos aparentemente complexos. Toda a teoria musical pode ser considerada como um método para analisar aquilo que o ouvido nos diz estar correto ou não. O gosto é o aspecto mais díficil de se definir no ato de tocar qualquer instrumento. Ele diz respeito àquilo que se decide.

Improvisações

É a arte de improvisar melodicamente (através de melodias, escalas ou harmonicamente (em acordes)) sob um tema dividido em compassos. A improvisação é muito comum nos Estados Unidos aplicada a um estilo rítmico conhecido como Jazz. O Jazz possui muitas variações, inclusive, a Bossa Nova, ritmo latino é um exemplo de variação do Jazz, assim como o Funk, o Soul, o Be Bop, Groove, Shuffle, entre outros ...

Para improvisar, a pessoa deve ter o mínimo de percepção musical, onde com seu instrumento executa as técnicas adquiridas sobre ele.